Pinoproseso ang mga litrato sa istilo ng fine art. Mga larawan sa kasal sa istilo ng sining o pag-uulat: mga opinyon ng mga propesyonal
Ang photography ng kasal sa estilo ng Fine Art ay naging napakapopular sa mga nakaraang taon. At hindi ito nakakagulat :)) Ang mga bagong kasal ay tumatanggap ng hindi kapani-paniwalang orihinal, malambot at magagandang litrato sa kanilang European class album, at ang photographer ay mayroon ding magandang portfolio! 🙂 Ang istilong ito ay dumating sa amin mula sa ibabaw ng burol at agad na binihag ang lahat. Maaaring itanong ng marami: "Ano ang pagkakaiba ng Fine Art at regular na litrato ng kasal?" Bukod sa maingat na organisasyon at gawain ng isang malaking koponan, cool na paghahanda, konsepto at pangkalahatang estilo - wala :) Pagkatapos ng lahat, isang propesyonal sa kanyang larangan, iyon ay, isang photographer sa kasal sa Odessa (at hindi lamang Odessa) ay kukuha ng mga cool na larawan nang wala ang lahat ng ito, ngunit dapat kang sumang-ayon na ang isang mahusay na binuo na istilo at mga imahe ay mananalo laban sa backdrop ng isang malabo pasukan at magdagdag ng magic sa iyong mga larawan sa kasal!
Kami ay sumuko sa tukso at tinanggap ang imbitasyon ng mga lalaki - sina Irina at Alexey Kupriyanov na dumalo sa kanilang workshop sa konsepto ng Fine Art shooting. Masasabi nating sila ang naging tagapagtatag ng istilong ito dito sa Odessa :) Samakatuwid, kailangan nating matuto at makakuha ng kaalaman mula sa mga naturang photographer! Hindi namin alam kung paano kami napaglabanan ng mga lalaki sa isang bungkos ng mga tanong, dahil ang workshop ay nagsama-sama hindi mga nagsisimula, ngunit mga propesyonal sa kanilang larangan!
Sa shoot na ito, ipinakita sa amin ng mga lalaki na sa araw ng iyong kasal ay hindi mo kailangang magmadali sa paligid ng limang daang lugar sa lungsod na nakabitin ang iyong dila upang lumikha ng iyong kuwento ng pag-ibig at pag-iba-ibahin ang iyong album ng kasal na may magagandang at mahiwagang litrato. Nakarating kami sa isang lugar, ngunit naglaro kami ng apat na kuwento sa mga litrato!
Alam mo, madalas nating nakikita sa mga post ng mga tao na ang mga photographer ay manlilinlang, sila ay kumukuha ng magagandang kuha salamat sa mga nakaranasang modelo na nagtatrabaho sa mga workshop. sabi nila, hindi kaya ng mga ordinaryong tao ang mga ganitong emosyon. Ganun kalokohan diba?! :)) Plus our couple - Maryana and Lyosha got married a month later. Kaya ang kanilang kuwento ng pag-ibig ay totoo, hindi kapani-paniwala at hindi kapani-paniwalang malambing!
Ang organisasyon ng workshop ay nasa pinakamataas na antas, masasabi nating pinangarap naming magtrabaho sa tulad ng isang propesyonal na koponan, kung saan ginagawa ng lahat ang kanilang trabaho sa 500%! Ang damit ni Maryana ay ginawa lalo na para sa aming shoot ng may talento na si Anastasia Bozhko, at si Kristina Boginskaya ang stylist ng nobya.
Noong nakaraan, pinag-usapan namin kung paano hindi ang palamuti ang pinakamahalaga sa isang shot, ngunit ang mga damdamin ng mga tao. Kaya, huwag isipin na kinokontra natin ang ating sarili sa pamamagitan ng pagpupuri sa gawa ng mga dekorador dito. Sa shoot na ito, walang nakakagambala sa pag-ibig ng mga lalaki, mula sa kaligayahan na makikita sa mga litrato. Kahit na ang napakalaking gawain ng mga dekorador ay bahagyang umakma sa pagiging natural ng kapaligiran na sa panahon ng pagbaril na may mga bulaklak.
Kahit na mainit ang araw na iyon, tuwang-tuwa kami sa naturang shoot :)) Napaka-perpekto ng lahat na gusto naming yakapin at halikan ang lahat! At alam mo, hindi lamang ang konsepto ng pagbaril ay perpekto, ngunit ang katotohanan na ang lahat ay "relaxed," tulad ng sinasabi minsan ni Tolik. Walang tumatakbo at kinakabahan na kailangan nilang pumunta sa ibang lugar, walang nagmamadaling makarating sa oras at hindi mahuhuli sa handaan. sa puntong ito na may mga kaisipang “Well, this wasn't a wedding ! Sabihin natin sa iyo ang isang sikreto, sina Irina at Alexey ay may mga naturang pagbaril sa araw ng kanilang kasal! Kapag napagtanto ng mga bagong kasal na ito ang kanilang araw, ang kanilang kuwento at ang kanilang pag-ibig nang walang lahat ng mga kaguluhan! Ang kanilang paggawa ng pelikula ay nagpapakita na ang mga magkasintahan ay hindi nag-iisip tungkol sa mga cutlet sa piging, o dumating ba ang bus sa restaurant, at may nakatagpo ba sa bus na ito? 🙂 Ang pagbaril sa estilo ng Fine Art ay nagpapahiwatig ng pagkakaisa sa pagbaril at kalmado!
Ang maaliwalas na bouquet, boutonniere at hindi kapani-paniwalang perpektong wreath ay ginawa ng Happy Doll Wedding Agency! Ang ganda diba?
Nagdagdag kami ng kaunting Ukrainian na kulay ng aming bandila sa mga kuha, ito ay naging orihinal! At ang langit na ito ay sobrang hindi kapani-paniwala na may malalambot na ulap! 
Ang Fine Art ay nagpapahiwatig ng pagiging sopistikado sa frame, kalmado, at kung minsan kahit na kalubhaan sa mga pose. Ang mga dayuhang litratista kung minsan ay lumalampas dito at sa mga larawan ay tila ito ay kumukuha ng diborsyo, at hindi isang kasal sa ganitong istilo :)) At dahil mahal namin ang mga tunay na emosyon at mga ngiti, nakakuha kami ng mas maraming "ngiti" kaysa sa mga kuha habang kami dapat mag-shoot sa Fine Art style :)
Like in that song, yes: “Love is in the air!” :)) Pagbaba namin mula sa langit, isang magandang disenyo mula sa Happy Doll Wedding Agency ang naghihintay sa amin sa tabi ng tubig.
Hindi ka makakapunta kahit saan kung wala ang aming mga panulat at chips na may mga gizmos sa iyong mga kamay :)) Narito mayroon kaming isang pinasimple na bersyon, ang mga kamay at singsing ng nobyo ay nawawala sa lumang paraan :) Ngunit ito ay naging napakaganda :)) Nagustuhan ng aming mga kasamahan ang anggulong ito :))
Gumawa si Happy Doll ng magandang table setting para sa bagong kasal! Masarap kunan ang mga dekorasyon kapag ang pagkain ay hindi nahuhulog sa lahat ng kagandahan at hindi nalulula ang dekorasyon mismo. At kahit na sa papalubog na sinag ng araw, ang mga bata ay napakaaraw na mga kuneho :) At ang baso sa mesa ay kumikinang na may gintong pollen!
Kinunan namin ang mismong paglubog ng araw malapit sa tubig na may orihinal na arko para sa panlabas na seremonya. Sa tingin ko ang mga lalaki ay nagkaroon ng isang mahusay na rehearsal bago ang araw ng kasal! Magical sila!
Pagbalik namin sa mesa, isa pang sorpresa ang naghihintay sa amin - isang kahanga-hangang cake ng kasal mula sa Marina Polishchuk! Napansin mo ba kung paano magkasya ang lahat sa shoot na ito? 🙂 By the way, sabay sabay kaming natapos sa cake sa dulo! At habang nilalamon namin ang masarap, nilalamon kami ng masasamang lamok! :))
Sa shoot na ito, gusto naming sabihin na hindi mo lang kailangan mangarap tungkol sa mga mahiwagang kuha at maglaway sa mga dayuhang larawan mula sa Pinterest. Sa shoot na ito, nais naming ipakita na posible ang isang fairy tale sa Odessa, na may mga propesyonal dito na magbibigay-buhay sa fairy tale na ito! At magagawa namin ito upang ang mga dayuhang bride, na naghahanap ng mga ideya para sa kanilang kasal, ay mag-save ng mga larawan mula sa iyong magandang araw ng kasal! 🙂 At ang iyong maingat na inayos na kasal ang magiging inspirasyon at halimbawa para sa libu-libong mga magiging nobya! Pag-ibig sa lahat at isang magandang kasal!
Pinasasalamatan namin sina Irina at Alexey Kupriyanov, pati na rin ang buong pangkat ng mga propesyonal, sa pagpapakita sa amin ng fairy tale at ang posibilidad na buhayin ito!
Sa pagmamahal Tolik at Julia!
Ang fine art sa kasal ay naging paksa ng maraming talakayan sa mga photographer sa loob ng ilang taon. Ang ilang mga propesyonal ay nagsasabi na ito ay "patay" at static, habang ang iba ay naniniwala na ang taos-puso na damdamin at ang panandaliang kagandahan ng sandali, na katangian ng pinong sining, ay ang susi sa paglikha ng perpektong mga litrato ng kasal.
Ito ay pinaniniwalaan na ang fine art ay dumating sa industriya ng kasal sa pamamagitan ng pagsisikap ng sikat na American photographer na si Jose Villa. Siya ang unang gumamit ng terminong ito sa kanyang trabaho, na naging posible na pag-usapan ang tungkol sa isang tiyak na istilo at i-highlight ang mga indibidwal na tampok na katangian.
Si Jose mismo ang nagsabi nito: “Ang gawain ng fine art ay hindi lamang kumuha ng sandali sa isang kasal, ngunit subukang lumikha ng isang gawa ng sining, i-coordinate ang lahat ng mga detalye sa frame at, gamit ang ilang mga diskarte at diskarte sa pagbaril, lumikha ng isang larawan na may kakaibang istilo.”
Ngunit gaano man sila magtalo tungkol sa pinong sining, marami pa rin ang hindi nalutas na mga katanungan: halimbawa, maaari ba itong ituring na isang walang hanggang klasiko o isa lamang itong kalakaran na mawawala sa loob ng ilang taon? Bakit kaya in demand ngayon? Posible bang kumuha ng gayong mga larawan sa mga katotohanan ng isang kasal sa Russia?
Upang maunawaan ang lahat ng mga nuances na ito, bumaling tayo sa mga opinyon ng mga propesyonal, mga photographer na patuloy at may kasiyahang bumaril sa kasal fine art.
Ano ang fine art - isang hiwalay na istilo o artistikong litrato? Sa tingin ko simple lang dito. Ito ay sapat na upang buksan ang Ingles-wika Wikipedia at basahin ang interpretasyon ng kahulugan: isang larawan na nilikha alinsunod sa pangitain ng artist bilang isang photographer. Sa ganitong paraan, hindi ito nalilimitahan sa pamamagitan ng paraan: hindi kailangang maging pelikula lamang, light gamma, soft focus at iba pa. Sa kabilang banda, sa larangan ng kasal, ang fine art ay isang buong trend na umusbong higit sa lahat dahil sa pagsalungat nito sa reportage photography. Kaya, nakuha ng fine art ang mga tampok na pangkakanyahan, eksakto sa mga nakalista ko sa itaas.
Sa palagay ko, ang pamamaraan at istilo ng pagpapakita na ito ang pinakatama, na naghahatid ng kakanyahan at emosyon ng araw ng kasal. Ang bawat tao'y sasang-ayon na ang isang kasal ay isang holiday na puno ng pambabae na enerhiya, ang mga pangunahing ritwal ay ginaganap sa paligid ng nobya, at ang dekorasyon ay karaniwang banayad, kaya na magsalita, pambabae. Ang estilo ng fine art, kung pag-uusapan pa rin natin ito bilang isang estilo, ay pambabae din sa enerhiya. Maaari itong ilarawan bilang "malambot", "magiliw", "mahangin", iyon ay, mga epithets na katangian ng pambabae na kakanyahan, kumpara sa panlalaki, halimbawa, "contrasting", "matalim", "bold". Mapapansin din na ang istilong ito ay perpektong naghahatid ng araw ng kasal sa anyo ng pagtatanghal. Ang ibig kong sabihin ay nagbibigay ito ng pantay na atensyon sa detalye, sa mga larawan, at sa pag-uulat.
Sa una, ang terminong "pinong sining" ay ipinakilala ng "patriarch" ng kilusang ito, wika nga, ang photographer ng California na si Jose Villa. Sa California, siyempre, ang panahon ay mas maaraw kaysa dito, kaya nagkataon na ang domestic fine art ay nakuhanan ng larawan sa open air, sa papalubog na araw. Ngunit sa tingin ko ang limitasyong ito ay umiiral lamang sa isipan ng mga photographer. Muli, ang lahat ay bumaba sa propesyonalismo ng photographer, kung paano siya makakapagtrabaho nang may liwanag, sa loob ng bahay, sa ulan. Maaari akong magbigay sa iyo ng isang halimbawa: ang isa sa aking pinakamakapangyarihang mga shoot, Wabi-Sabi, na inilathala sa ilang mga magazine at blog, na aking personal na paborito, ay kinuha noong kalagitnaan ng Nobyembre, sa loob ng bahay, nang magsimulang bumagsak ang unang snow, at ang langit ay madilim, na parang bago ang bagyo
Tulad ng ibang lugar, ang kalidad ng trabaho ay mahalaga dito, dahil hindi sapat na tawaging isang fine art photographer at kunan ng larawan ang parehong bagay gamit ang isang template. Samakatuwid, sa palagay ko hindi ka dapat mag-alala tungkol sa pagpapanatili ng istilo kung saan ka nag-shoot, ngunit tungkol sa antas ng trabaho sa istilong ito. Ang mahuhusay na photographer ay palaging in demand, at hindi mahalaga kung anong istilo ang kanilang ginagawa. Gumagamit ako ng pelikula dahil nakakatulong ito upang makamit ang nais na dami at kulay, ang katangian ng light range ng impresyonismo. Sa kabilang banda, ginagawang posible ng digital na mahuli ang isang bagay na maaaring hindi mapansin sa pagbaril. Sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng mga tool na ito, nilikha ko ang aking "pinong sining".
Sa palagay ko, ang bawat istilo ay may sariling kliyente, at ito ay mabuti kapag may pagkakaiba-iba. Ang estilo ng pinong sining ay pinakamalapit sa pagpipinta, lalo na sa impresyonismo, iyon ay, maaaring sabihin ng isa, sa mga klasiko, at ang mga klasiko ay palaging hinihiling.
Siyempre, ang fine art ay artistic photography na natagpuan ang angkop na lugar nito sa merkado ng kasal. Palaging maraming kontrobersya sa paligid nito: pelikula o digital? Masiglang emosyon o kalungkutan? Pero pareho silang fine art, iba lang para sa lahat. Para sa akin, ang mga naturang larawan ay klasiko, kalmado, hindi labis na puno ng mga detalye at mga kulay, medyo simple, ngunit napaka taos-puso na mga larawan, na puno ng hangin at liwanag.
Kung ang kasal ay inayos ng isang ahensya, at ang estilo ng kasal ay pare-pareho sa lahat, mula sa umaga ng nobya hanggang sa mga paputok sa kasal, posible na mag-shoot ng fine art sa mga katotohanan ng isang kasal sa Russia. Ngunit nangangailangan ito ng maraming paunang gawain. Ang mga mag-asawa ay hindi masyadong mahusay sa mga kahulugan, hindi nila ito kailangan, tumitingin sila sa mga portfolio at pagkatapos ay nag-order kung ano ang pinakagusto nila. 95% ng aking mga mag-asawa ay eksaktong pumupunta para sa mga larawan sa estilo ng pinong sining, nang hindi nila namamalayan ang kanilang sarili, iyon ay, para sa magaan at maaliwalas na mga larawang puno ng lambing. Sa paghusga sa kung gaano kadalas akong hilingin na kumuha ng mga larawang tulad nito, ang fine art ay talagang in high demand ngayon.
Sa unang pagkikita, lagi kong sinasabi sa mag-asawa kung ano ang kinakailangan para makuha ang mga larawang hinahanap nila, at kung mas nagtitiwala sa akin ang mag-asawa at nakikinig sa aking opinyon, mas magiging maganda ang resulta sa huli. Sama-sama kaming pumili ng mga lugar na kukunan, pag-usapan ang mga dekorasyon sa kasal, at ang lokasyon ng pagdiriwang. Sinasabi ko sa mga lalaki kung aling mga lugar ang pipiliin kung gusto nilang makunan ang piging sa parehong maliwanag na liwanag. Ang lahat ng ito ay napakahalaga upang sa huli ay makakuha ng kumpletong larawan sa parehong istilo.
Sa aking trabaho sa mga kasalan, pinagsasama-sama ko ang iba't ibang mga estilo, ngunit ang pinong sining ay matatag na kinuha ang lugar nito kapag kinukunan ng larawan ang umaga ng nobya at sa panahon ng paglalakad sa kasal. Maaari mong sabihin na kinuha ko ang pinakamahusay mula sa pinong sining, ngunit iniwan ang diin sa pangunahing bagay para sa akin: sa mga damdamin ng mga taong kasama at kung kanino ako nagtatrabaho. Napakahalaga na ang mag-asawa ay "mabuhay" sa frame, at para dito ang mga lalaki ay nangangailangan ng kaunting tulong, dahil kadalasan ito ang kanilang unang karanasan sa pagkuha ng litrato. Pinipili ko ang mga pose para sa kanila, sabihin sa kanila kung paano kumilos, ngunit ang pinakamahalaga, palagi akong nakikipag-usap sa kanila sa proseso ng pagbaril, na talagang nakakatulong upang makuha ang mga tunay na emosyon na pinahahalagahan pagkatapos ng ilang taon. At ang espesyal na init at liwanag ng mga imahe ay nakakamit sa pamamagitan ng kasunod na pagproseso.
Sa umaga gusto ko talagang ipakita ang lahat ng lambing ng babae, ang kaba na pinaghahandaan niya, ang lahat ng kanyang kagandahan! Kapag naglalakad, bumaling din ako sa pinong sining, gamit ang simple at naiintindihan na mga pose para sa mga mag-asawa, kung saan walang nakakagambala sa kanila sa isa't isa. Mahilig akong mag-shoot ng lambing, gusto kong ipakita ang damdamin ng mga tao, at ang fine art ang pinakamahusay na pagpipilian para dito. Sa pagdating nito, nagdagdag ako ng higit na liwanag at init sa aking pagpoproseso ng larawan, na ginawang mas pino ang mga larawan, at nagsimula ring bigyang pansin ang mga detalye na maingat na inihanda ng mga nobya para sa araw ng kanilang kasal. Ngunit nangyayari rin na kinukunan ko ang umaga ng nobya at lumakad sa isang napaka banayad na kalagayan at sa maliwanag, mapusyaw na mga kulay, at ang piging ay nagaganap sa isang loft space na may madilim na ilaw at isang ganap na kakaibang mood. Wala nang lugar para sa fine art dito, at nag-shoot ako ng isang napaka-dynamic at driving reportage.
Sa Russia marami kaming mahuhusay na photographer na nag-shoot sa fine art style. Ngunit ang mga kalagayan sa trabaho ay ibang-iba sa mga dayuhan. Una sa lahat, ito ay may kinalaman sa mga kondisyon ng panahon, na, siyempre, ay totoo lalo na para sa tag-init na ito. Maraming mga mag-asawa ang kailangang agarang magpasya sa mga organizer sa isyu ng paglipat ng pagdiriwang sa ibang lokasyon. Ang isang paunang binalak na piging o panlabas na seremonya sa perpektong mga kondisyon para sa pinong sining - sa sariwang hangin - ay inililipat sa mga saradong lugar, at ang mga ito ay hindi palaging mga lugar na may natural na liwanag. Ang aming gawain ay gumawa ng magagandang materyal sa ilalim ng anumang mga kondisyon. Samakatuwid, naniniwala ako na ang mga photographer ng Russia ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang propesyonalismo, pagkamalikhain, at gayundin sa kanilang malakas na pagnanais na maging mas mahusay at umunlad. Naiinip na kami sa shooting lang ng maayos!
Tulad ng para sa mga uri ng pinong sining, may iba't ibang interpretasyon ng aking mga kasamahan sa paksang ito. Ngunit ito ay medyo naiiba, narito ang higit na pinag-uusapan natin tungkol sa pangitain ng photographer. Sa pangkalahatan, ang fine art ay may lugar para sa pagtatanghal at pag-uulat, pagbaril ng mga portrait, emosyon, palamuti, at floristry. Kahit na ako mismo ay hindi agad na-inspire ng fine art, pero ngayon, dalawang taon ko na itong kinukunan ng sobrang pagmamahal. Sa palagay ko ang mga larawan na kinunan sa istilong ito ay magiging may kaugnayan pagkalipas ng maraming taon, sila ay naging napaka-istilo, simple at natural.
Naniniwala ako na ang fine art photography ay napakalapit sa classical photography at sa halip ay isang sangay nito. Hindi ko uuriin ang fine art bilang isang hiwalay na istilo. Oo, iba ang mga litratong ito dahil kinunan sila sa isang light key, na may malaking diin sa mga detalye, kadalasan sa pelikula at sa ilalim ng ilang partikular na pag-iilaw, ngunit walang pangunahing pagkakaiba mula sa classical na photography. Ang Fi Nart ay higit pa tungkol sa kung ano ang kukunan at kung paano iproseso ito, ito ay ang airiness at lambing ng frame, ang lambot ng kulay at sensuality, emosyon, diin sa mga detalye at kapaligiran. Maaari itong makamit kahit na sa mga digital camera, hindi lamang sa mga film camera.
Ang pinong sining ng kasal ay higit na hinihiling ngayon. Ang aking mga kliyente ay dumating na may pagnanais na makakuha ng isang maliwanag na larawan, madalas na hindi umaasa sa konsepto ng "pinong sining", ngunit batay sa kanilang mga damdamin. Ito ang mga larawan na gusto nila mula sa kanilang sariling kasal sa ganitong istilo. Inuulit ko na, sa aking opinyon, ang fine art photography ay isang klasikong litrato, isang trend na hindi mawawala sa fashion sa loob ng mahabang panahon, o ang peak ng trend na ito ay mauulit nang paikot, at ang mga tao ay babalik dito nang paulit-ulit. .
Ang tanging bagay na kulang sa purong fine art at maaaring makaapekto sa kung gaano katagal mabubuhay ang trend na ito ay ang mataas na kalidad na pag-uulat. Kadalasan ito ay kinakailangan upang mag-imbita hindi lamang isang fine art photographer sa kasalan, ngunit din ng isang reporter. Magbibigay ako ng payo sa lahat ng mga babaing bagong kasal - kung nais mong makayanan ang isang espesyalista lamang, siguraduhing tingnan ang portfolio: para sa mga fine art photographer - shooting ng reportage, at para sa reportage photographer - shooting ng isang produksyon.
Ang pagkuha ng magandang wedding photography sa fine art style sa Russia ay, siyempre, mahirap, ngunit sa katotohanan, ito ay dapat na unahan ng maraming maingat na trabaho ng isang buong pangkat ng mga mahuhusay na espesyalista. Ang lahat ay nakasalalay sa maraming mga kadahilanan: kung ang pagdiriwang ay inayos ng nobya mismo o sa tulong ng isang ahensya, sa pagmamasid at panlasa, sa oras ng araw, sa maingat na pagdetalye ng mga detalye, sa pagpili ng mga lokasyon ng pagtitipon. , panlabas na seremonya at restawran.
Malinaw na ang pinong sining ng mga domestic photographer ay iba sa mga Kanluranin. Una sa lahat, dahil sa aming latitude imposibleng makamit ang parehong liwanag tulad ng, sabihin, sa isang paglubog ng araw sa California, dahil lamang sa katotohanan na ang lahat ay mukhang naiiba dito. Kadalasan, ang isang kliyente ay may kasamang mga larawan na makikita sa Pinterest, halimbawa, mga larawan ng mga mag-asawa mula sa kanlurang baybayin ng Amerika. At ayon sa nakaplanong timing ng araw sa kasal - isang lakad sa isang maaraw na hapon sa Tsaritsyno. Sa kasamaang palad, sa kasong ito makakakuha ka lamang ng berdeng balat mula sa mga reflexes ng damo, ngunit hindi isang kaaya-ayang kutis ng pelikula. At ito ay isa pang payo para sa mga babaing bagong kasal: siguraduhing makinig sa mga espesyalistang iyon kung kanino mo ipinagkatiwala ang iyong araw. Kung gusto mong makuha nang eksakto ang mga larawang nakikita mo sa portfolio ng photographer, maging handa upang ayusin ang iyong timing sa liwanag, kung saan nakasalalay ang magandang fine art photography.
Gusto ko talaga ang shooting sa mga maliliwanag na kulay. Gusto kong kunan ng larawan ang malambot, puno ng hangin na umaga ng nobya, paglalakad sa paglubog ng araw at lahat ng mga klasikal na produksyon. Para sa akin, ang partikular na larawang ito ay mananatiling isang klasiko kahit na pagkatapos ng maraming dekada.
Gustung-gusto namin ang pagbaril sa istilong ito, dahil perpektong inihahatid nito ang init ng relasyon sa pagitan ng mga bagong kasal. Kung ang reportage photography ay higit pa sa kategoryang "kung ano ang nangyari sa kasal," ang fine art ay mas katulad ng "kung paano namin mahal ang isa't isa." Ang bawat litratista ay may sariling pananaw, sariling anggulo at sariling mood sa oras ng pagproseso. Dagdag pa, ang lokasyon ng pagbaril at mga kondisyon ng pag-iilaw ay may malaking papel. Samakatuwid, ang bawat episode ay naiiba sa ilang paraan, at walang pag-iwas dito.
Kung hindi naman uso ang mahalaga para sa isang photographer, kung ganito talaga ang nakikita at nararamdaman niya, siya at ang kanyang litrato ay matatawag na totoo.
Mga pangunahing kaalaman
Ang litrato ay hindi kulay, liwanag, komposisyon o pose, ito ay produkto ng maraming elemento na lumilikha ng kabuuan. Kung bakit mo ito tinitingnan nang paulit-ulit, maghanap at maghanap ng sarili mong bagay. Ang anumang uri ng sining ay isang bagay na subjective, hindi mo maaaring mahalin ang isang bagay na hindi mo naiintindihan o nararamdaman. Pati photography. Kung ito ay nagpaparamdam sa manonood, nangangahulugan ito na hinawakan nito ang mga tamang string sa loob niya at hindi nilikha nang walang kabuluhan.
Madalas akong tumutugon sa mga gawang ginawa sa istilo ng sining - ito man ay photography o pagpipinta. Ang estilo na ito ay mas mahusay kaysa sa iba sa paghahatid ng plasticity at lakas ng tunog, liwanag, lambot ng mga linya, ang kanilang pagkakatugma at hindi pagkakasalungatan.
Ano ang fine art photography?
Ang sining ay hindi isang produksyon o isang reportage. Sa klasikal na kahulugan, ang fine art photography ay walang kinalaman sa pelikula, kasal o palamuti. Ito ay sa halip isang pamamaraan ng paggamit ng liwanag at kulay sa frame, pagbuo ng isang komposisyon, pag-aayos ng nangingibabaw at mahinang mga tala sa pangkalahatang larawan. Sa madaling salita, lahat ng bagay na nagpapatunog sa mga elemento sa frame na parang musika.
Ang sining ay ang kakayahang gawing maganda ang mga simpleng bagay. Ngayon ay pinag-uusapan natin ang fine art style sa wedding photography, ang trendsetter kung saan ay si Jose Villa. At least yun ang inaangkin niya. Huwag na tayong magtalo, siya talaga ang unang photographer na gumamit ng pangalang ito para sa kanyang trabaho.
Ano ang pagkakaiba ng istilong ito sa iba?
Una sa lahat - panloob na panlasa, pakiramdam ng estilo, pagnanais para sa kagandahan at antas ng visual na edukasyon. Ito ay mas mahalaga kaysa sa paghahanap ng tamang kulay o isang handa na preset, dahil ang kulay ay isa lamang sa mga elemento, kailangan mo ring matutunang maramdaman ito. Halimbawa, sa reportage photography hindi ito napakahalaga. Ang kulay ay hindi nakakaapekto sa genre, nakakatulong lamang ito upang makilala ang may-akda. Kasabay nito, ang fine art wedding photography ay may sariling mga pamantayan na tumutulong sa manonood na agad na i-highlight ang mga naturang larawan, at ang kulay at liwanag ang mga pangunahing visual na tampok.
Reverse side
Siyempre, agad nating nakuha ang downside ng naturang standardisasyon - ang kakulangan ng sariling katangian. Ang parehong bagay ay nangyari sa sikat na mga filter ng vsco at ang estilo ng kamag-anak - lahat sila ay naging pareho. Samakatuwid, ang isang photographer ay dapat matutong tumalon sa itaas ng mga pamantayang ito at tumayo sa iba pang mga katangian - panlasa, pakiramdam ng estilo - i.e. pangalawang katangian na magiging natatanging katangian nito. Mag-shoot man siya sa pelikula, digital o matchbox, hindi na ito mahalaga.
Walang-panahong istilo
Maraming mga tao ang nag-iisip na ang fine art sa kasal ay nangangahulugan ng ilang pose at static. Naniniwala ako na ang opinyon na ito ay nabuo dahil sa maraming mga naka-istilong shoots na halos magkapareho sa bawat isa. Mas madaling makakuha ng disenteng resulta sa mga sterile na kondisyon: mga propesyonal na modelo, dekorador, oras at lugar na may magandang liwanag - at hindi mo na kailangang maging photographer sa kasal.
Ito ang downside ng genre - visually ito ay madaling kopyahin. Bagama't ang paghahanda para sa tunay na kagila-gilalas na mga shoots ay maaaring maging kasing haba at maingat na paghahanda para sa isang kasal. Ito ay maraming trabaho at salamat sa naturang paggawa ng pelikula, ang kultura ng kasal ay nagpapabuti sa mga bride at mga vendor sa industriya ng kasal na nakuha ang kanilang inspirasyon mula sa kanila. Pagkatapos ng lahat, ang fine art photography ay ang quintessence ng mga kahilingan ng karamihan sa mga bride, at tatawagin ko ang istilong ito na perpekto para sa wedding photography, isang walang hanggang istilo.
May ganyang uso sa wedding photography.
Ang pinong sining ay mahalagang artistikong litrato lamang.
Sa prinsipyo, kung ninanais, anumang setting o still life ay maaaring dalhin sa ilalim ng kahulugang ito.
Ngunit sa tulong ng mga lalaki tulad nina Jose Villa, Elizabeth Messina (at marahil hindi lamang sila), nagsimulang maunawaan ang fine art bilang isang partikular na istilo sa wedding photography.
Doon sila nagsu-shoot mostly sa pelikula. At kadalasan - sa medium format.
Ang pinaka-karaniwang mga komento sa sapat na mga gawa ng direksyon na ito ay "gaano kalambot" / "kung paano ito namumulaklak" / "sweetheart" - na may kapansin-pansing hangarin.
Hindi ko maalala kung paano at kailan ako unang nakatagpo ng fine art wedding photography.
Siguradong si Jose iyon, at parang nasa isang mainit na grupo ng inspirasyon. Hindi mahalaga.
Noon, ang karamihan sa mga fine art series ay maaaring madaling ilarawan bilang mga sumusunod: portico at palamuti, kasama ang ilang mga larawan ng mga lokasyon at accessories.
Kasabay nito, ang lahat ay malinis, magaan, maselan at naka-istilong.
Wala man lang narrative logic sa mga episode, o kaunting pahiwatig lang. Sa unang lugar ay ang kagandahan.
Sa halip, magandang babae. At lahat ay nasasakop sa kanya.
Higit pa rito, ito ay napapailalim sa isang lawak na ang mga tao sa frame ay nangangailangan ng mga angkop.
Ito ay lubos na kanais-nais na sila ay maganda, sopistikado at purebred.
Upang huminga, tumayo, lumakad at hawakan nang tama ang iyong sarili. Hindi tinatakpan ng staging ang lahat ng pagkakamali dito.
Ito ay isang pamilyar na tema -> "madaling alisin ang isang tao sa isang nayon, ngunit isang nayon mula sa isang tao..", huh? yun lang.
At ang kolektibong sakahan na nakabalot sa pinong sining, dapat kong sabihin, ay isang napakalungkot na tanawin.
Iyon ang dahilan kung bakit madalas sa portfolio ng mga adherents ng trend na ito ay hindi tunay na kasal o tunay na mag-asawa, ngunit iba't ibang uri ng mga workshop / creative na proyekto / inspirational filming / atbp.
At ang mga pangunahing tungkulin doon ay mga modelo, kadalasan ay mga propesyonal.
At saka... nung una nagulat ako kung paano ka makakapag-collage ng cake at portrait, sapatos at kubyertos, atbp.
O bakit kailangan mong humawak ng baguette o isang igos sa haba ng braso?
Nakapagtataka din na ang lahat ng mga modelo doon, na parang napili, ay halos hindi nagpakita ng mga palatandaan ng buhay. Ganap na isang uri ng pagkahilo ng mga mannequin.
At bakit ang lahat ay ganap na patayo at ganap na may pangharap na sentral na komposisyon?
Sa pangkalahatan, sa una, ang pinong sining ay tila isang uri ng hangal na tumpok ng maganda at walang buhay na katarantaduhan.
Ngunit lumipas ang oras, at tila ako ay naging mas karanasan at mas matalino, at ang pagiging kategorya sa aking mga paghatol at aktibong pagkagalit ay nagbigay daan sa isang mahinahon na pag-unawa na ang diskarte sa mga litrato ng kasal ay may karapatang mabuhay.
At medyo in demand siya.
1. Krasosvetushka (kapag ito ay liwanag-malinis-liwanag-malambot-mahangin at maganda) - hindi iyon masama, ha?
2. Kung ninanais, ang pinong sining ay maaaring perceived bilang visual na tula.
At kung ang cake ay biswal na tumutugon sa mga sapatos, at ang mga plato na may palumpon - mabuti, bakit hindi pagsamahin ang mga ito sa isang collage?
Ang mga igos ay maganda - itaas ang iyong mga palad. At hindi kailangan ang pagkain ng kagandahan.
3. Hindi lahat ay nangangailangan ng mga pagpipino sa pag-iilaw at mga kumplikado sa komposisyon.
Simple, malinaw, maigsi - hindi rin masama.
4. At pagkatapos ay may mga tao, at medyo marami sa kanila, na hindi nakikita ang maliliwanag na emosyon sa mga litrato.
O sa halip, nakikita lang niya ang mga ito bilang mga kalokohan.
At mula sa puntong ito, ang kagandahan ng liwanag ay perpekto.
Lumipas ang oras, at ang pinong sining ay nakakuha ng katanyagan, mga tagasunod, at sa parehong oras ay umunlad mismo.
Una, ito ngayon ay hindi lamang kinunan sa pelikula (hindi banggitin ang medium format), kundi pati na rin sa digital at medyo disente.
Pangalawa, ang "magaan at maselan" ay hindi na dogma. Sino ang nagmamalasakit kung ano - ang pangunahing nilalaman. Bagaman ang liwanag, liwanag at mahangin ang prayoridad, siyempre.
Pangatlo, ang fine art ay lubos na nagpalaki ng merkado para sa dekorasyon ng kasal, floristry, pag-print at kaligrapya, at maging ang catering! At dahil dito nag bow ako sa kanya.
Pang-apat, ang mga kuwento ni Jose ay naging mas masigla, mas emosyonal, at nagsimulang magsama ng malaking bahagi ng mga elemento ng pag-uulat.
At panglima, .. fine art, in a sense, got to me.
Wala at wala akong laban sa magagandang tao at lokasyon, cool na palamuti at floristry.
at palagi kong gusto at patuloy na gusto ito kapag ang "istilong" ay pinagsama sa "magandang lasa" at pansin sa detalye.
Liwanag, magaan, mahangin, lambing, simple, maigsi, ano pa bang meron? Bakit hindi?)
Sa totoo lang, ang nakakainis lang sa fine art ay ang katamaran ng mga halos buhay na mannequin, at paminsan-minsan ang napakaraming katangahan ng mga nangyayari sa mga litrato.
Ngunit ito ay naging isang uri ng opsyonal na tampok ng genre. Pinamamahalaan ng icon ang lahat nang medyo masigla at walang matalim na bagay na walang kapararakan.
Matagal ko nang gustong subukan ang sarili ko,
kung hindi sa isang ganap na tunay na kasal na "naayon" sa pinong sining,
pagkatapos ay hindi bababa sa ilang inspirational na proyekto na may pare-parehong ideya at istilo.
At i-film ito sa sarili mong paraan, "live."
At ngayon, tila, ang gayong pagkakataon ay nagpakita mismo)
Ang post na ito ay naglalaman lamang ng isang maliit na sketch.
Buong serye -> )
Sa lalong madaling panahon, umaasa ako, susulat ako ng isang malaking artikulo tungkol sa pinong sining
Higit na layunin/hindi gaanong bias)
"Ang mga finalist ay nagsasadula rin ng mga nakakaantig na sandali ng pagbati, magagandang sandali ng magic ng unang sayaw, masigasig na ngiti ng mga panauhin, kaligayahan, tawanan, pagsasayaw. Ang buong kasaysayan ng araw ng kasal mula sa paghahanda hanggang sa cake, sa iyong sariling artistikong istilo - manipis, matikas, maganda at masarap,” sabi.
"Sa tingin ko, mainam na buksan ang portfolio ng isang photographer at makita ang iyong sarili sa kanilang mga litrato. Hindi para ulitin nang eksakto ang kasal ng isang tao, ngunit gusto mong makita ang sarili mo sa mga mata ng taong iyon. Upang hindi mag-alala tungkol sa resulta - magtanong buong episode. Upang hindi mag-alala tungkol sa komunikasyon, sumang-ayon sa personal na pagpupulong. Kailangang pumili ng mag-asawa ng taong gusto nilang pagkatiwalaan. Talakayin nang maaga sa photographer ang lahat ng mga tanong na may kinalaman sa iyo tungkol sa mga litrato at ang kanilang dami. Kapag pinagkatiwalaan ka nila. Bilang isang propesyonal sa aking larangan, nararamdaman ko ito at nais kong tiyakin na ang resulta ay lalampas sa lahat ng inaasahan,” komento ng photographer.
“Sa trabaho ko binibigyan ko ng preference eleganteng pag-uulat At dinamikong pagtatanghal, ang lahat ng magkasama ay dapat na magkakasuwato, dahil, sa palagay ko, ang isang kasal ay hindi maaaring nahahati lamang sa pagtatanghal ng dula o sa pag-uulat lamang, ang isang kasal ay isang buong hanay ng mga damdamin at mabilis na pagbabago ng mga aksyon, kung saan kailangan mong makuha ang sandali. Kahit na sa produksyon ay mayroong millisecond kung saan mayroon ang parehong isa tingnan mo o ang parehong isa isang emosyon na kailangang hulihin. Dapat na matukoy nang maaga ng mga bagong kasal kung ano ang gusto nilang matanggap: isang ulat o isang produksyon, o pareho, at batay dito, piliin ang "kanilang" photographer," ang sabi ng photographer .
Pamamaril sa estilo ng fine art
Ano ang fine art style? Pinong sining ay isang medyo sikat na estilo ng wedding photography ngayon sa loob ng 13 taon.
Sa wedding photography, nakuha ng fine art ang hugis at istilo nito salamat sa sikat na photographer Jose Villa- siya ang unang nagpakilala ng terminong ito at inilapat ito sa kanyang istilo. Ang mga photographer na pipili ng istilong ito ay may tiyak na pananaw sa liwanag at kulay, na nagpapahintulot sa kanila na lumikha ng masining atmospera mga larawan. Ang photographer ng kasal ay nakatuon sa katotohanan na "sa mga nakaraang taon, ang magic word fine art ay naging lalong popular sa wedding photography. Ang mga nobya ay nasa ilalim ng spell ng mga frame ng pelikula, liwanag ng paglubog ng araw, at pananaw sa himpapawid. Ngunit ito ay palaging nagkakahalaga ng pag-alala na sa pagtugis ng matamlay na itinanghal na mga kuha sa pastel shades, hindi mo dapat pabayaan ang mga tunay na emosyon na likas lamang sa reportage photography. Ang mga luha ni Mommy, ang saya ng mga girlfriend at lahat ng excitement sa party ay hindi maiparating sa ibang istilo. Sa totoong mundo na mga kasalan, hindi palaging perpekto ang liwanag, at hindi palaging may oras para sa isang pelikulang may timbang na kuha. Palagi kong inirerekumenda ang aking mga mag-asawa na maghanap ng balanse at huwag mag-extreme: magpalipas ng umaga sa paghahanda at bahagi ng paglalakad sa isang nakakarelaks na bilis ng sining, at ipagkatiwala ang karamihan sa seremonya at piging sa isang espesyalista sa larangan ng reportage photography » .
Kapag nagsasagawa ng isang photo shoot sa fine art style, “subukan wag kang tumingin sa camera, kahit na gusto mo talaga. Kung kailangan ng isang pagtingin para sa isang shot, tiyak na sasabihin sa iyo ng photographer ang tungkol dito, "sabi ni Anna Stolyarova, kinatawan ng koponan. .
Pagbaril ng ulat
Binigyang-diin ng photographer ng kasal na “madalas na magkaiba ang mga kuha ko sa isa't isa, gaya ng magkaiba ang mga mag-asawa at ang kanilang mga kasalan. Minsan ang mga ito ay "madilim" at may texture na mga kuwento, na may pinakamababang light staged shot at isang malaking bilang ng hindi pinakakomplimentaryong mga larawan mula sa dance floor. At kung minsan ay serye, mayaman sa mga detalye, palamuti at mga kalmadong kuha mula sa pagbaril ng mag-asawa sa paglubog ng araw. Ako ay naniniwala na ang isang kasal ay dapat hayaang mangyari sa paraang nararapat. Ang photography ng kasal ay naiiba sa iba sa pamamagitan ng elemento ng pagkakataon. Kailangan mo lang makipagsabayan sa pagbabago ng plano at i-shoot ang araw kung ano ito."
